„Rocchette“ ist kein Bild, das einfach eine Landschaft zeigt, es ist ein Bild, das die Geburt von Landschaft selbst spürbar macht. Hier begegnen sich zwei elementare Kräfte in einem intensiven Dialog: das dichte, schwere, strukturierte Gestein im unteren Bereich und die vibrierende, bewegte Weite darüber, die an Wasser, Luft oder Energie erinnert. Die Grenze zwischen beiden ist keine klare Linie, sondern eine leuchtende Schwelle, ein Band aus Gelb und Licht, das wirkt wie ein Moment der Transformation, ein Augenblick, in dem Materie beginnt, sich zu verwandeln.

Die untere Zone, mit ihrer rauen, fast verletzlichen Textur aus Grau, Schwarz und Weiß, trägt die Qualität des Ursprünglichen und Unverrückbaren. Sie steht für das, was trägt, was erinnert, was seit unvordenklicher Zeit existiert. Doch darüber öffnet sich ein völlig anderes Feld: ein pulsierendes Geflecht aus Türkis, Grün und Blau, durchzogen von dynamischen Linien und Spuren. Hier ist nichts statisch. Alles ist in Bewegung, im Fließen, im Werden. Diese obere Ebene scheint nicht nur Raum zu sein, sondern Bewusstsein selbst, weit, offen, atmend.

Die Kraft dieses Werkes liegt in seiner Fähigkeit, den Betrachter genau an den Punkt zu führen, an dem Festigkeit auf Auflösung trifft, an dem Kontrolle sich dem Fluss übergibt. Die leuchtende Übergangszone wirkt wie ein innerer Ruf: Hier geschieht Veränderung. Hier entsteht Neues. Es ist der Moment, in dem sich alte Strukturen lösen und eine neue Wirklichkeit ankündigt.

„Rocchette“ ist damit mehr als eine Erinnerung an einen realen Ort. Es ist ein inneres Landschaftsbild, ein Spiegel jener tiefen Prozesse, die auch im Menschen wirken. Es erzählt von der Begegnung zwischen dem Bekannten und dem Unbekannten, zwischen Sicherheit und Expansion. Wer sich diesem Bild öffnet, spürt nicht nur seine visuelle Kraft, sondern auch seine Botschaft: Alles, was fest erscheint, trägt bereits die Möglichkeit seiner Verwandlung in sich.