Kalenderblatt vom 4. Januar
„Rauhnacht – weiss“
„The Twelve Days – White“
„Noche áspera – Blanco“

Acryl, Acrylpaste auf Aquarellbütten ca. 21 x 15 cm

In „Rauhnacht – weiss“ entfaltet sich eine stille Kraft, die wie ein geheimnisvolles Echo aus den Tiefen winterlicher Zwischenwelten wirkt: Die vibrierenden Strukturen aus Grau- und Ockertönen erinnern an gefrorene Landschaften, an aufgerissene Schneeflächen und an jene archaische Energie, die in den Nächten zwischen den Jahren erwacht.

Das Bild atmet Übergang, zwischen Dunkelheit und Aufbruch, zwischen Innerlichkeit und Verwandlung. Inmitten dieser rauen Textur erhebt sich das feine, weiße Dreieck wie ein Zeichen der Ausrichtung und Sammlung: eine geometrische Klarheit, die Ordnung in das Ungeordnete bringt, eine innere Achse, die Orientierung schenkt, wenn äußere Strukturen sich auflösen.

So entsteht ein Spannungsfeld zwischen Wildheit und Stillstand, zwischen brodelnder Tiefe und kontemplativer Leere. Der Blick wird hineingezogen in ein energetisches Zentrum, das zugleich zurückhält und anzieht, ein Raum für Intuition, Selbstbesinnung und leise Offenbarungen. „Rauhnacht – weiss“ ist nicht bloß ein Bild, sondern ein atmosphärischer Schwellenmoment, der das Unsichtbare spürbar macht und den Betrachter einlädt, den eigenen inneren Wandel zu erahnen.

Kalenderblatt vom 3. Januar
„Rauhnacht – Gelb“
„The Twelve Days – Yellow“
„Noche áspera – Amarillo“

Acryl, Acrylpaste, Ölpastell auf Acrylpapier ca. 15 x 21 cm

In „Rauhnacht – Gelb“ entfaltet sich eine bildmächtige Spannung zwischen der kühlen, tiefen Textur nächtlicher Blautöne und dem unerwartet aufleuchtenden Gelb als Symbol für Aufbruch und innere Verwandlung. Die vielschichtige Oberfläche aus Acryl und Strukturpaste wirkt wie ein raues Erinnerungsfeld, durchzogen von Spuren, Kratzern und schattenhaften Fragmenten, die an geheimnisvolle Wege im Übergang zwischen den Jahren erinnern.

Aus diesem vibrierenden, winterlichen Grund hebt sich das gelbe Dreieck wie ein konzentrierter Energiestoß hervor, kantig, klar, richtungsweisend. Es ist kein sanftes Licht, sondern ein selbstbewusstes Signal, das den Blick fokussiert und eine stille Bewegung nach vorn ankündigt.

Die warmen Akzente aus Ocker und Rot brechen die Kälte und lassen assoziative Bilder von Glut, Erinnerung und Wandlung entstehen, als würden alte Geschichten, Träume und Archetypen für einen Moment im diffusen Licht der Rauhnächte sichtbar. Das Bild erzählt von der Kraft eines einzigen bewussten Impulses inmitten von Unklarheit, von jenem Augenblick, in dem Stille zur Schwelle wird und ein neuer innerer Kurs Gestalt annimmt.

So wird „Rauhnacht – Gelb“ zu einer visuellen Metapher für Hoffnung, Mut und den stillen Entschluss, das eigene Licht auch im tiefsten Winter leuchten zu lassen.