Kalenderblatt vom 1. Januar
„Rauhnacht – Karmin“
„The Twelve Days – carmine“
„Noche áspera – carmín“

Acryl, Acrylpaste, Quarzsand auf Acrylpapier ca. 21 x 15 cm

In „Rauhnacht – Karmin“ verdichten sich winterliche Stille, innere Transformation und die magische Zwischenzeit der Rauhnächte zu einer kraftvollen Bildmetapher, in der das raue, strukturell bewegte Blau wie ein nächtlicher Himmel wirkt, der Vergangenheit und Zukunft zugleich umschließt, während die gelb-goldene Form wie ein aufglimmender Funke aus dem Unterbewussten hervortritt und den Moment der Einkehr in einen Moment der inneren Erneuerung verwandelt.

Die groben Texturen aus Acrylpaste und Quarzsand verleihen der Fläche eine haptische Tiefe, die an uralte Spuren, Wind über Schnee oder aufgewühlte Träume erinnert, sodass der Bildraum nicht nur gesehen, sondern gespürt wird.

Vor diesem archaisch wirkenden Grund setzt der scharfkantige, karminrote Akzent ein Zeichen von Klarheit und Entschlossenheit: Er wirkt wie ein Schnitt, ein bewusster Richtungswechsel, mutig, klar, unerbittlich, und doch getragen von einer stillen Würde.

So entsteht eine spannungsreiche Dramaturgie zwischen Chaos und Ordnung, Instinkt und Klarheit, Nacht und Aufbruch, in der das Bild den Betrachter einlädt, die eigene Schwelle zwischen Altem und Neuem zu überschreiten und die Karminlinie als Symbol für jene innere Entscheidung zu lesen, Transformation nicht länger aufzuschieben, sondern sie entschlossen zu leben.

Kalenderblatt vom 1. Januar
„Das Überraschungsei 2026 ist gelegt!“
„The surprise egg 2026 is laid!“
„¡El huovo sorpresa 2026 esta ovado!

Acryl, Pigment, Glitter, Acrylpaste, Karton auf Aquarellpapier ca. 21 x 15 cm

In diesem Bild entfaltet sich eine kraftvolle Metapher für Aufbruch, Verwandlung und verheißungsvolle Zukunft. Aus der Tiefe vibrierender Schwarz- und Erdtöne drängt ein leuchtender Kern nach außen, ein goldenes Zentrum voller Energie, Möglichkeit und schöpferischer Spannung. Wie ein kosmischer Brennpunkt bündelt es Bewegung und Erwartung, während die dynamischen Farbschichten ringsum den Moment kurz vor dem Durchbruch festhalten: das Flirren, das Pulsieren, das ungeduldige Vibrieren eines Ereignisses, das sich ankündigt und doch noch geheimnisvoll verhüllt bleibt.

Das „Überraschungsei 2026“ steht hier nicht nur als Symbol für etwas Neues, es verkörpert das Versprechen eines Jahres, das geboren werden will. Gold als Farbe von Wert, Fülle und innerer Reife verweist auf das Potenzial, das bereits vorhanden ist, aber erst durch den mutigen Schritt ins Offene sichtbar werden wird. Die umgebenden Strukturen aus Rot, Gelb und Dunkelnuancen wirken wie Kräfte des Wandels, Reibung und Transformation, die notwendig sind, damit das Neue Form annehmen kann. Nichts ist statisch: alles ist in Bewegung, alles strebt hinaus in die Zukunft.

Dieses Werk lädt den Betrachter ein, die Schwelle zwischen Gegenwart und Möglichkeit bewusst zu betreten. Es erinnert daran, dass jeder Neubeginn ein Moment des Vertrauens ist, ein Akt schöpferischer Zuversicht, bei dem wir das Unbekannte nicht fürchten, sondern willkommen heißen. So wird das Bild zu einer kraftvollen Vision: Das Ei ist gelegt und 2026 wartet darauf, mit Mut, Kreativität und innerer Klarheit gelebt zu werden.