Dieses Bild ist kein Abbild, es ist ein Ereignis.
Es erzählt nicht von etwas, das war, sondern von dem Moment, in dem etwas beginnt. In einer stillen, vibrierenden Grauzone aus mineralischer Tiefe und zeitloser Materie öffnet sich ein Raum, der an den Ursprung allen Werdens erinnert. Nichts ist festgelegt, alles ist möglich. Das Grau trägt die Geduld der Ewigkeit, es ist Sediment, Nebel, Schweigen,  ein Feld vor jeder Entscheidung.

Aus diesem Schweigen heraus tritt das Goldene. Nicht grell, nicht dominant, sondern wie ein inneres Aufleuchten, ein Keim, der sich seinen Weg sucht. Es ist Bewegung im Ungeformten, Wille im Chaos, Schöpfungsimpuls ohne Namen. Das Gelb wirkt nicht dekorativ, sondern notwendig, als hätte die Materie selbst beschlossen, sich zu erinnern. Hier beginnt Form, nicht als Linie, sondern als Ahnung.

Die organische Gestalt im Zentrum entzieht sich eindeutiger Deutung. Sie ist Keim und Körper zugleich, Landschaft und Wesen, Mikro- und Makrokosmos in einem Atemzug. Genau darin liegt ihre Kraft: Sie verweigert das Entweder-oder und öffnet das Sowohl-als-auch. Das Bild denkt nicht linear. Es denkt zyklisch, embryonal, kosmisch.

Die feinen Linien des Gelstifts wirken wie späte Spuren bewusster Ordnung, fast wie Notationen eines universellen Gedankens, der sich erst nachträglich einschreibt. Sie erinnern daran, dass jede Schöpfung zwei Ebenen kennt: die rohe, wilde Geburt und die leise, strukturierende Erkenntnis danach.

Dieses Werk spricht vom Anfang vor dem Anfang. Von der Schwelle, an der Energie noch nicht entschieden hat, was sie werden will. Es lädt den Betrachtenden ein, nicht zu verstehen, sondern zu erinnern. An jenen inneren Ort, an dem alles noch offen ist. An den Moment, bevor eine Welt ihren Namen erhält.

„Genesisfragment“ ist damit kein fertiger Mythos, sondern ein bewusst offenes Kapitel. Ein Fragment, nicht, weil etwas fehlt, sondern weil der Rest in uns entsteht.